Isabelle Bos - Peintre-Calligraphe

10 Jahre Zeichnen im Atelier, aber in Wirklichkeit kritzle ich schon seit meiner Kindheit, 15 Jahre Theater- und Gesangspraxis, Tanz seit der Kindheit, Saxofon und Gitarre später, seit jeher Fotografie (mein drittes Auge!) und plötzlich wie eine Evidenz und eine Notwendigkeit in den 90er Jahren habe ich mich Hals über Kopf in die Kalligrafie und die Ölmalerei gestürzt, parallel dazu, wobei ich unter der Anleitung erfahrener Profis eine Menge verschiedener Werkzeuge und Techniken benutzt und getestet habe.

Dieses viszerale Bedürfnis, zu erschaffen, zu erschaffen, zu erschaffen, wird dann erfüllt.

Das Abstrakte, die Materie, das Licht, die Bewegung, das Gleichgewicht und die Harmonie leiten mein Auge und meine Hand, sowohl in der Malerei als auch in der Kalligraphie.

Meine Bilder und Kalligraphien sind Ausdruck dessen, was ich erlebe, und meiner Emotionen.

Die Kalligraphie ist eine spontane Form des Schreibens, die den Atem und die Freiheit der Geste miteinander verbindet.

Die Kalligraphie ermöglicht es, sich mit den vollen und losen Linien, den Gegenformen, den Buchstaben, den Körpern und allen Elementen der Natur zu beschäftigen, wobei die Werkzeuge vom Pinsel bis zur Feder, über Calamari (Bambus), Automatic-Pen, Cola-Pen, Holzstückchen, Karton, Kisten, Pipetten usw. reichen und Tusche, Nussschalen, farbige Tinte, Pastellfarben usw. verwendet werden

Mein Ziel ist es, mich weiterzuentwickeln und eine größere Freiheit der Geste zu erreichen. Mit "La Chancellière" habe ich also begonnen, meine Tonleitern wie in der Musik zu üben. Die Beherrschung verschiedener Formen und Stile von Schriften ermöglicht es, die Möglichkeiten der Komposition zu bereichern. Der Blick wird geschärft, das Gefühl für Rhythmus und Gleichgewicht vertieft sich.

Arbeit und Vergnügen sind eng miteinander verbunden, immer wieder, unermüdlich, experimentieren mit Medien, Werkzeugen, Tinte, Materialien, Licht ? es ist, als würde man ein Fenster weit öffnen, um frische Luft zu schnappen und immer wieder neu anzufangen

Sie sollten wissen, dass ich die Kalligraphie, die nicht klassisch, nicht literarisch, sondern eher intuitiv ist, vor allem auf spielerische Weise betreibe, dass es die Neugier ist, die mich antreibt, die Begegnung und der Austausch mit anderen Kalligraphen, mit denen, die mich bis jetzt begleitet haben, die es mir ermöglichen, die verschiedenen (unendlichen) Welten rund um die Kalligraphie zu erforschen, die immer so unterschiedlich und reich sind!

Ich persönlich habe vor dem Zeichnen fotografiert. Sie ist für mich mein drittes Auge, ein Ankerpunkt, eine anfängliche Begegnung, die ich so lange dekantieren lasse, bis ich mir die Dichte einer bildlichen Kreation vorstellen kann, Zeichnung, Malerei, Kalligraphie? Das ist oft meine anfängliche Inspirationsquelle?

Aber auch die Natur und ihre Texturen sind eine Einladung zum grafischen Spiel, eine wunderbare Inspirationsquelle. Die Möglichkeiten der Kompositionen und Interpretationen sind unendlich.

Manchmal kreiere ich aus einer Art Dringlichkeit heraus, manchmal ist es sogar ein innerer Ruf, der mich dazu auffordert, mich mit Papier, Tinte, Material und Werkzeugen zu verbinden.

Der Ausgangspunkt eines kalligraphischen Werkes ist zunächst die Konzentration, eine Art meditativer Zustand, im gegenwärtigen Moment zu sein, mit schlichten Mitteln, sehr rustikalen und unwahrscheinlichen Werkzeugen, dann kommt eine Eingebung, Atem und Geste gleichzeitig, Nachzeichnen, Zufall, richtiges Gleichgewicht, Reinheit, Freude?

Ich liebe diesen Moment, in dem mein Körper und die Geste, die ihn verlängert, in eine Choreografie eintreten und einen Gemütszustand wiedergeben, der seinerseits die Tinte in eine andere Form des Tanzes eintreten lässt, die sich mit der Zeichnung vermischt.

Das ist auch das, was ich in meinen kunsttherapeutischen Workshops mit verschiedenen Zielgruppen mache. Man kann Trace also als emotionales Erlebnis betrachten.

STAGES

Es gibt keine Voraussetzungen, um an einem Workshop teilzunehmen: Sie müssen nur Lust haben zu experimentieren und lernen, Ihre Gesten zu befreien (was bedeutet, dass Sie Ihren Verstand loslassen müssen). Kontaktieren Sie mich vorab unter 06 20 75 32 38

Dauer: 14.30 bis 17.30 Uhr

Workshop für Erwachsene und Kinder ab 10 Jahren

Der Ablauf ist unverbindlich, da ich mich auf jeden Einzelnen einstelle und mein Workshop nicht starr ist, sondern sich immer weiterentwickelt! :

situationsbewusstsein, Entspannung, Atmung, sogar Tanz

übungen zum Loslassen der Geste auf dem Papier - verschiedene Übungen mit folgendem Ziel: die Überraschung fördern, spielen, die eigene Kreativität erforschen, sich trauen, sich selbst vertrauen, Widerstände umgehen, ...

kalligraphische Sätze in Einzel- und Gruppenarbeit

persönliche Kompositionen: man kann sich vorstellen, dass Sie Ihr Kreativtagebuch oder etwas anderes begonnen haben (bringen Sie ruhig alles mit, was Sie schon gemacht haben!)

Feedback zu den Kursen über kalligraphische Gesten

"Super positiv in jeder Hinsicht. Es war eine Entdeckung für mich. Man kommt nach und nach zu einem erstaunlichen Ergebnis, indem man durch das Spiel geht, in einem Zustand des völligen Loslassens. Ich empfehle es weiter" Nadine

"Ich habe die Vorteile der Kalligraphie und deines Ansatzes in dieser Woche in meinem Leben und in meiner Kreativität wirklich gespürt. Danke." Emilie

" Was für eine angenehme Überraschung, mit dir loszulassen. Ein weißes Blatt Papier, die Augen geschlossen, mit der rechten oder linken Hand, nachdem man sich leer gemacht hat, nachdem man gepustet hat, kritzelt man irgendetwas; und man entdeckt ein überraschendes Werk. Lustig, immer noch mit geschlossenen Augen, zeichnet man einen traurigen Kopf, einen fröhlichen Kopf? Das Ergebnis ist überraschend: Picasso ist in uns. Ein Workshop, den ich empfehlen kann, spielerisch, überraschend, eine super Therapie zum Loslassen." Didier

"Danke, Isabelle, für diese schöne Entdeckung" Nathalie

"Vielen Dank, Isabelle, für Ihre Freundlichkeit und diesen Workshop. Es war eine gute Zeit." Elodie